Dizzy Reece Soundin´ Off

Blue Note Analogue Productions CBNJ 84033 SA Hybrid-SACD

Blue Note Jazz-Klassiker in audiophiler Klangqualität

neu, OVP

Dizzy Reece, der in Jamaika geboren und in Großbritannien aufgewachsene Trompeter, überwand sämtliche Bürden, die dieser Spitzname mit sich brachte, um ein hoch angesehener Spieler in der New Yorker Szene zu werden. Er steigerte diesen Ruf, indem er einige wirklich exzellente Alben unter anderem für die Labels Savoy, Blue Note und Prestige aufnahm. Sein robuster und leidenschaftlicher Spielstil schien immer andere Musiker in seiner Gesellschaft zu inspirieren. Die Beiträge von Pianist Walter Bishop, Jr., Bassist Doug Watkins und Schlagzeuger Art Taylor unterstützen das Feuer und die kühne Herangehensweise des Frontmanns.

Besetzung: Dizzy Reece, Trompete - Walter Bishop, Jr., Klavier - Art Taylor, Schlagzeug - Doug Watkins, Bass

Sonny Rollins Vol.2

Blue Note Analogue Productions CBNJ 1558 SA Hybrid-SACD

Blue Note Jazz-Klassiker in audiophiler Klangqualität

neu, OVP

Sonny Rollins, Bd. 2 brachte einige der größten Spieler der Post-Bop-Ära zusammen. Neben Rollins nahmen Art Blakey am Schlagzeug, Horace Silver und Thelonious Monk am Klavier, Paul Chambers am Bass und J.J. Johnson an der Posaune an der Session teil. Dieser Klassiker ist ein Muss für jeden Jazzliebhaber. J. J. Johnson teilte sich die Frontlinie mit Meister des Tenorsaxophons für diese außergewöhnliche Session, die eine einzigartige Überarbeitung von "Poor Butterfly" und ein großartiges Original "Why Don't I" beinhaltet. Horace Silver ist der Pianist, aber Thelonious Monk ersetzt ihn in "Reflections" und beide Pianisten wechseln sich in einer atemberaubenden Version von "Misterioso" ab.

Aufgenommen 1957

Besetzung: Art Blakey, Schlagzeug - Paul Chambers, Bass - J.J. Johnson, Posaune - Thelonious Monk, Klavier - Sonny Rollins, Saxophon (Tenor) - Horace Silver, Klavier

Horace Silver Blowin´ the Blues away

Blue Note Analogue Productions CBNJ 84017 SA Hybrid-SACD

Blue Note Jazz in audiophiler Klangqualität

neu, OVP

Blowin' the Blues Away ist ein Album des Jazzpianisten Horace Silver, das 1959 auf dem Label Blue Note veröffentlicht wurde und Kompositionen von Silver mit Blue Mitchell, Junior Cook, Gene Taylor und Louis Hayes enthält. "Blowin' the Blues Away ist einer von Horace Silvers all-time Blue Note-Klassikern. Dieses Album markiert den Höhepunkt von Silvers klassischem Quintett mit dem Trompeter Blue Mitchell. Tenorsaxophonist Junior Cook, Bassist Gene Taylor und Schlagzeuger Louis Hayes. Unter den durchweg herauragenden Kompositionen stechen der Titelsong, die wundervolle Ballade "Peace" und das gefühlvolle "Sister Sadie" hervor.

Horace Silver The Tokyo Blues

Blue Note Analogue Productions CBNJ 84110 SA Hybrid-SACD

Blue Note Jazz-Klassiker in audiophiler Klangqualität

neu, OVP

Tokyo Blues, eine essentielle Blue Note Aufnahme Mitte der 60er Jahre, ist Horace Silvers Tribut an die Japaner, die seit langem seinen funkigen, lateinamerikanischen Modern Jazz unterstützen. Amerikanischer Jazz war in Japan schon immer sehr beliebt, und dieses Album ist Silvers Hommage an die vielen Fans, denen er auf verschiedenen triumphalen Tourneen durch den Inselstaat begegnet ist. Während Silvers charakteristischer funky Latin/Swing an vorderster Front steht, ist die Inspiration östlicher Genüsse in allen Aspekten dieses groovigen Datums zu spüren.

Erstmals im Jahr 1962 veröffentlicht.

Besetzung: Junior Cook, Saxophon (Tenor) - Joe Harris, Schlagzeug - Blue Mitchell, Trompete - Horace Silver, Klavier - Gene Taylor, Bass

Art Taylor A.T.´s Delight

Blue Note Analogue Productions CBNJ 84047 SA Hybrid-SACD

Blue Note Jazz-Klassiker in audiophiler Klangqualität

neu, OVP

Seit seiner Zeit beim Bud Powell Trio war Schlagzeuger Art Taylor ein unschätzbar wertvolles Mitglied der Blue Note-Aufnahmefamilie. A.T.'s Delight ist das einzige Album, das unter seinem eigenen Namen für das Label veröffentlicht wurde, und es ist bemerkenswert. Taylor wählte großartige Kompositionen von Coltrane, Monk, Denzil Best und Kenny Dorham aus und stellte ein grandioses Quintett zusammen, das von Dave Burns und Stanley Turrentine geleitet wurde, und fügte oft Potatos Congas hinzu. Die einzigartigen und abwechslungsreichen Arrangements und das großartige Spiel zollen der außergewöhnlichen Songauswahl des Schlagzeugers Tribut.

Aufgenommen 1960.

Besetzung: Dave Burns, Trompete - Paul Chambers, Bass - Wynton Kelly, Klavier - Art Taylor, Schlagzeug - Stanley Turrentine, Saxophon (Tenor) - Carlos "Potato" Valdez, Conga

Stanley Turrentine Up at Minton´s Vol.1

Blue Note Analogue Productions CBNJ 84069 SA Hybrid-SACD

Blue Note Jazz-Klassiker in audiophiler Klangqualität

neu, OVP

"... die Aufnahme fängt die Clubatmosphäre gut ein und die Balance ist bemerkenswert gut. Turrentines Tenor ist bissig und hell, das Schlagzeug knackt, Bass und Piano sind druckvoll und Greens Gitarre bluesig, roh oder elegant, je nach Nummer . " - Wayne Garcia, The Absolute Sound, Januar 2012

"... jetzt hört man Turrentine am besten live bei Analogue Productions' "Up at Minton's". Chad Kassem sowie Kevin Gray und Steve Hoffman gebührt höchstes Lob sowie dem Quintett von Stanley Turrentine. Ein weitere erstklassige Veröffentlichung von Analogue Productions. " - Greg Maltz, Positive Feedback, September / Oktober 2011

Eine umwerfende Platte mit dem Tenorsaxophonisten Stanley Turrentine, dem Gitarristen Grant Green, dem Pianisten Horace Parlan, dem Bassisten George Tucker und dem Schlagzeuger Al Harewood, die während eines aufregenden Live-Sets mitgeschnitten wurde. Obwohl sie zu Beginn der Karrieren von Turrentine und Green aufgenommen wurden, sind beide Lead-Stimmen leicht zu erkennen, wobei Green auf mehreren der Tracks Solo-Ehrungen erhielt. Ein paar Jazz- und Bluesstandards gehören zum Repertoire und geben dem Hörer einen Einblick in Turrentines gefühlvolles Spiel zu Beginn seiner produktiven Musikkarriere.

Stanley Turrentine, Tenorsaxophon - George Tucker, Bass - Al Harewood, Schlagzeug - Grant Green, Gitarre - Horace Parlan, Klavier

Elvin Jones Dear John C.

audiophile Analogue Productions Impulse Hybrid SACD CIPJ 88 SA

neu, OVP

Schlagzeuger Elvin Jones mag damals mit John Coltranes Quartett neue rhythmische Grenzen durchbrochen haben, aber seine eigenen Sessions als Leader waren nicht allzu innovativ. Dieses Quartett-Set mit dem Altisten Charlie Mariano, dem Bassisten Richard Davis und entweder Roland Hanna oder Hank Jones am Klavier ist ein Beispiel dafür, wie die Avantgarde dieser Ära begann, die Mainstream-Musiker zu beeinflussen. Die Musik ist im Allgemeinen sicher, aber unterhaltsam, wobei der virtuose Bassist Richard Davis oft Solo-Ehrungen an einem in Wirklichkeit modernen Bop-Date erhält.

Gemastert von Kevin Gray.

Elvin Jones, Schlagzeug
Richard Davis, Bass
Sir Roland Hanna, Klavier
Hank Jones, Klavier
Charlie Mariano, Altsaxofon

The John Coltrane Quartet plays

Chim Chim Cheree, Song of Praise, Nature Boy, Brazilia

Analogue Productions Impulse SACD CIPJ 85 SA

neu, OVP

Das Jahr 1965 war einer der Wendepunkte in der Karriere von John Coltrane. Der große Saxophonist, dessen Spiel immer sehr erforschend und forschend war, überschritt in diesem Jahr die Grenze zur Atonalität, indem er sehr freie Improvisationen (nachdem er schnelle Wegwerfthemen formulierte) voller Leidenschaft und Wut spielte. Dieses besondere Studioalbum hat zwei Standards (ein mitreißendes „Chim Chim Cheree“ und „Nature Boy“) zusammen mit zwei aktuellen Coltrane-Originalen („Brazilia“ und „Song of Praise“). Art Davis spielt den zweiten Bass auf „Nature Boy“, aber ansonsten enthält dieses Set (eine perfekte Einführung für Zuhörer in Coltranes letzte Periode) das klassische Quartett, bestehend aus dem Leader, dem Pianisten McCoy Tyner, dem Bassisten Jimmy Garrison und dem Schlagzeuger Elvin Jones.

John Coltrane, Tenorsaxofon
Art Davis, Bass
Jimmy Garrison, Bass
Elvin Jones, Schlagzeug
McCoy Tyner, Klavier

Duke Ellington & John Coltrane

audiophile Analogue Productions Impulse Hybrid SACD CIPJ 30 SA

neu, OVP

In einem Artikel von Gene Lees in der Monatszeitschrift Jazz gibt es die Andeutung, dass Coltranes Spiel aufgrund dieser relativ kurzen Verbindung mit Ellington „einen weiteren Schub einer schnellen Entwicklung durchlaufen“ haben könnte. Es ist mehr als möglich, denn Dukes katalytischer Einfluss ist einzigartig im Jazz. Die einzige Gewissheit ist, dass es hier warme, aufregende Musik gibt, die sowohl Coltrane- als auch Ellington-Fans angenehm überraschen wird.

Gemastert von Kevin Gray.

Duke Ellington, Klavier

John Coltrane, Tenorsaxophon, Sopransaxophon

Aaron Bell, Bass

Jimmy Garrison, Bass

Elvin Jones, Schlagzeug

Sam Woodyard, Schlagzeug

Roy Haynes Quartet Out of the Afternoon

Analogue Productions Impulse Hybrid SACD CIPJ 23 SA

neu, OVP

"...diese Stereo-SACD ist erstklassig - sie ist eine besondere Mastering-Anstrengung der Leute von Acoustic Sounds. Die Player sind solide auf der Stereo-Klangbühne platziert und mit großer Tiefe und Luft um sie herum. Und die Musik ist kreativ, ohne zu werden am wenigsten unzugänglich - ein grandioses Album mit den Besten." - John Henry, Audiophile Audition, Januar 2011

Ein 1962er Set des Roy Haynes Quartet – das damals aus Haynes, Henry Grimes am Bass, Tommy Flanagan am Klavier und Roland Kirk an den Saxophonen, Manzello, Streichinstrumenten und Flöten bestand. Das Album ist eine entzückende Mischung aus Technik in Arrangement und Darbietung, wobei alle Musiker hervorragende Arbeit leisten – Haynes' Schlagzeugspiel ist hier absolut wunderbar und tanzt leicht um die anderen Instrumente herum. Flanagans Klavierspiel ist gleichermaßen leicht und zart, und Grimes' Bassarbeit ist hervorragend. Über Kirks Saxophon- und Flötenwerk lässt sich nicht viel sagen, was nicht schon hundertmal gesagt worden wäre.

Gemastert von Kevin Gray.

Roy Haynes, Schlagzeug
Tommy Flanagan, Klavier
Henry Grimes, Bass
Rahsaan Roland Kirk, Flöte, Percussion, Tenorsaxofon